14. sep. 2014

Et rigtig brev / Snailmail

Kan I huske den tid, hvor man sendte breve til bestemte lejligheder og til venner og familie for at fortælle om ens tilværelse og tanker. Men så kom internettet og mails, mobil og sms. Antallet af fysiske breve lavet af papir, håndskrevne og med ventetid fra afsendelse til modtagelse - er faldet i en sådan grad at mange måske helt har glemt, hvordan det er at få et rigtig brev!

Jeg har skrevet rigtig mange og lange håndskrevne breve i tidens løb - men det har været begrænset med breve afsendt uden en egentlig anledning i de sidste mange år. Grunden til dette er blandt andet at jeg ikke har nogen at skrive til - eller i så fald blive en ensidig brevveksling.

Der er imidlertid en stadig voksende tendens igang - og det er både her til lands, men så sandelig også globalt og ironisk nok er det internettet og de mange sociale medier, der i høj grad er med til at give de rigtige fysiske breve en skøn renæssance.

Jeg har tidligere vist nogle af de breve jeg har sendt - og modtaget foranledt af pennevennepostlege etableret via Instagram, men jeg har længe gerne ville have nogle mere faste pennevenner - kreative pennevenner. Jeg har et par danske og nordiske pennevenner - og nu har jeg fået en amerikansk penpal. Jeg har for nylig modtaget det første brev fra hende - og her er så mit brev til hende.

På nederste billede kan I se hendes "Mail Tag" som var med hendes brev til mig - og retur har jeg så sendt hende mine svar + lavet mail tag til hende. Desuden har jeg lavet en "Drawing tag" da hun også laver artjournals og gerne vil tegne mere.

Kuverten er lavet af en rudekuvert med vrangen ud og med en af Paul Gauguins kvinder, som kigger ud gennem "ruden", fastsyet med turkis tråd. Alle tingene er kommet i en cellofanpose og til sidst har jeg lukket kuverten ved at sy med zigzag langs de tre kanter. Både kuverten og indholdet har været sjove at lave og det er en skøn, men overkommelig måde at være kreativ på. 

12. sep. 2014

At tegne er at se

Jeg har tidligere skrevet lidt om livet som dansklærer - men jeg er også billedkunstlærer og har været heldig at få et billedkunsthold i år. Jeg har selv tegnet meget hele mit liv - dog med en længere pause, begyndende med kandidat-universitetslivet og efterfølgende år med børn og med syning som primær kreativitet.

Nu er jeg så begyndt at tegne aktivt igen og har atter taget fat på Betty Edwards fantastiske bog. Jeg har lavet øvelserne i bogen mange gange - første gang var jeg omkring 12 år. Da jeg kender øvelserne har jeg lavet dem ret hurtigt og lidt sjusket, da det er meningen at man skal bruge mere tid på dem - men det giver mig alligevel en idé om, hvor meget tid jeg skal afsætte til øvelserne når eleverne skal lave dem.

Bogen hedder "At tegne er at se", hvor Edwards netop tager udgangspunkt i, at tegning handler om at se på en bestemt måde og være bevidst om de mekanismer som hjernen påvirker os med ud fra tesen om, at de fleste er hæmmet af en dominerende venstre hjernehalvdel der er logisk tænkende, analyserende og kritisk - mens den højre hjernehalvdel er mere intuitiv og sansende - og det er derfor også her vi finder kreativiteten. Gennem hendes tegneøvelser træner man at få adgang til og blive bevidst om skiftet mellem venstre og højre hemisfære.

Vase/ansigts-tegning er en klassisk tegneøvelse - simpel, men alligevel sværere end man lige tror og hvis øvelsen laves rigtigt og gentages med variationer, så er den et væsentlig trin til at udvikle ens tegnefærdigheder.

Blindtegnings-øvelserne er lidt krævende, men et vigtigt trin i Edwards bog da de sætter gang i en helt anden måde at forholde sig til tegning på. Det er en anstrengende øvelse, hvor det er utrolig svært at modstå trangen til at se på sin tegning undervejs og tvinge sig selv til at tegne videre selvom man har en fornemmelse af, at ens streger ikke mødes rigtigt. (Jeg har flere blindtegninger jeg kan vise i et andet indlæg). Denne øvelse laver jeg ikke med eleverne, da det ikke praktisk er muligt i lokalet.
"Omvendt tegning" er en utrolig god tegneøvelse som næsten ikke kan undgå at blive en succes. Her er det vigtigt at tegne oppefra og ned - og tegne en linie ad gangen uden at tænke på, hvad man tegner, dvs. ikke at sætte ord på genkendelige elementer, men fokusere på linier, kurver og former. Det er en tidskrævende øvelse som jeg skal lave med eleverne på mandag - og jeg er meget spændt på, hvordan de reagerer på øvelsen og hvordan deres tegninger bliver. 
Negativ flade-tegning er også en god øvelse, hvor man fokusere på formerne, der omgiver en genstand i stedet for selv genstanden - altså tegner mellemrumme i stolen, men ikke stolen! Denne øvelse træner også komposition og behøves ikke at være en stol.
Jeg er ved at lave et portrætforløb til mit billedkunsthold og derfor ville jeg lige tegne nogle portrætter selv. Det er længe siden, at jeg har tegnet protrætter og igen var jeg lidt sjusket og brugte ikke nok tid på tegningerne. Desuden blev jeg også forstyrre flere gange af drengene.

Dette er et 3/4 portræt og jeg burde have brugt to spejle og sikre mig ikke at blive forstyrret, da man jo helst skal sidde stille. Det er derfor heller ikke blevet helt vellykket og især munden er blevet forkert.
Dernæst har jeg tegnet et frontalportræt. Da det ikke er rimeligt eller muligt at få drengene til at sidde stille - så tog jeg nogle billeder af dem i stedet for. Magnus insisterer imidlertid altid på at lave grimasser, men det kom der så et lidt anderledes portrætbillede ud af - som var sjovt at tegne og med gode skyggevirkninger. Desværre har jeg atter tegnet munden for lille, men ellers er det blevet ganske godt.   
Jeg tegnede alle tre portrætter en eftermiddag inden jeg skulle lave aftensmad - så den sidste tegning af Alfred i profil blev lavet ret hurtigt. 
En af de første tegneøvelser som eleverne skulle lave var at tegne citroner. Det er en form og lys/skygge-øvelse og efterfølgende har de lavet farvekontrast-øvelser med citronerne 

Jeg elsker at være billedkunstlærer! Derfor bruger jeg også væsentlig mere tid på forberedelse til undervisningen end det strengt taget er nødvendigt eller påkrævet - for jeg nyder det og synes, at det skønt at komme i gang med tegne igen. Så I kommer nok til at høre og se meget mere til mit billedkunstlærer-liv :-)

Rigtig dejlig weekend til jer alle

13. aug. 2014

Kunstner-papirrester-bøger

I mangel af dækkende danske ord, benytter jeg mig af de amerikanske betegnelser - artjournal, smash og junk-bøger, der ikke helt får den samme betydning i en direkte oversættelse: kunstdagbog, smask og skrald/affald. Jeg kan rigtig godt lide idéen med junk-bøger - at der bruges genbrugspapir til at lave disse bøger og jeg bruger så vidt muligt kun genbrugspapir til mine smash og artjournals. Men - nu har jeg lavet nogle nye bøger, som er junk-bøger, men hvor 'junk' ikke passer så godt.

Der er tale om en masse forskellige papirrester og disse er sat sammen i et skønt mix af farver, mønstre, tekstur samt gammelt og nyt. Primært genbrugspapir, men ikke 'junk'. Selvom det måske ikke lyder så smart, så er det mere dækkende at kalde disse bøger for papirrester-bøger - mens jeg funderer over en bedre betegnelse ... Måske du har er forslag?

Jeg har lavet tre papirrester-bøger - alle lavet efter samme princip og med samme papirfundament, nemlig en Toulouse-Lautrec portrætbog. Jeg kan rigtig godt lide hans billeder og jeg vil absolut ikke anbefale at ødelægge denne skønne Taschen-kunstbog - men jeg har været så heldig at få en, der i forvejen var ødelagt. Jeg har iøvrigt et intakt eksemplar af bogen blandt mine kunstbøger. Bogpapiret er tykt og mat, og næsten hver anden side i bogen er et helsidebillede af et maleri - så den er perfekt at bruge til en smash/artjournal.
Alle siderne er lavet ved at jeg har taget en side fra kunstbogen og syet forskellige papirrester på siden så den er endt med at være ca. A3 - skåret over på midten også er der to A4-sider, der foldes og bliver til en A5-bog. Jeg har ikke brugt lim - kun turkis bomuldstråd og skiften mellem zigzag og ligeudsting på min gamle symaskine som netop er blevet dedikeret til papirsyning. Hist og pist har jeg tilføjet lidt maskingtape til at holde på nogle af papirenderne.

Ikke særlig beskedent - må jeg sige, at jeg er ret vild med disse bøger! De er så sjove at lave og bliver helt fantastiske når siderne sættes sammen og laves til en bog - der er oplagt til både smash eller artjournal, men i sig selv er skøn at kigge i. Billederne, mønstre og tekst kan inspirere og benyttes i en ny kontekst - ens eget billede eller collage. Eller males over, men stadig være bagved og danne baggrund og struktur.

PS - dette indlæg har ligget som kladde siden marts, men har først fået redigeret billeder nu!

12. aug. 2014

T-shirt ruffle-nederdel

Jeg har længe gerne ville sy en t-shirt nederdel - og selvfølgelig skulle det være en ruffle-nederdel og med disse fire bluser til rådighed blev det til en "ombre-nederdel". Det er imidlertid første gang jeg laver en ruffle-nederdel i strækstof - og det er noget andet end i faststof. Derfor har jeg lavet alle fire rynkelag i hånden!

Jeg har syet et mellemstykke ind mellem lagene og dermed lavet pæne syninger - som man så overhovedet ikke kan se, men jeg bilder mig ind, at det alligevel var den nemmeste måde at sy de rynkede lag på "grundnederdelen"

Halsen på den øverste bluse blev til kanten i linningen. Der er rigtig meget stof i de fire lag så nederdelen er rimelig tung, men blød og behagelig at have på. Jeg ved dog ikke helt om jeg er for gammel til sådan en nederdel og det bliver nok heller ikke en jeg vil bruge på arbejde. Er ruffle-nederdele for tøset til en snart 34-årig gymnasielærer?

Selvom jeg er tvivl om ruffle-looket er for tøset - så har jeg syet rigtig mange ruffle-nederdele især det sidste års tid og det er blevet til to nederdele mere fra "mormor-kassen" som I snart får at se.

10. aug. 2014

Stribet drengeundertøj

Som jeg nævnte i mit tidligere indlæg om redesign så skal man ikke ukritisk genbruge alt tøj. Brugt tøj er jo netop brugt og kan have forskellige præg af brug som gør det uegnet til at sy nyt tøj af.

Af de 14 stribede bluser er der flere som er falmet og har små huller og pletter. Disse bluser vil jeg ikke sy bluser til mig selv eller drengene af. Jeg fik ikke taget før-billeder af de oprindelige bluser, men der er her tale om to Marimekko-bluser, som var falmede og havde div. brugstegn. Alligevel er det skønne farvekombinationer og af hver bluse har jeg nu syet en undertrøje og boxershorts til Magnus - også kunne der også blive til et par boxershorts til lillebror med ekstra lag i forstykket til projekt blefri her i efteråret ...

Jeg har ikke formået at få lagt undertøjet særlig godt da det bare er smidt på gulvet da der kom lidt sollys efter en af dagens mange kraftige regnbyer og tordenvejr, der prægede det meste af lørdagen. Det grøn/marineblå-sæt er i interlock - og jeg har brugt bagsiden som front, da forsiden af den oprindelige bluse var meget falmet. Blusens oplægning er genbrugt - men med vrangen ud. Ærmerne var meget brede og her er oplægningen genbrugt i Alfreds boxershorts.

Det andet sæt i støvet blå og beige er i jersey og ikke vendbart, men da farverne netop er dusede så ses det falmede ikke så tydeligt. Jeg har tilsat kontrastfarvet rib til begge sæt og syet alle ribkanterne med "snyde-ribrouleau" (2 syninger)

Jeg synes, at det er ok, at undertøj er syet af genbrugstøj, der ellers måske ikke egner sig til at sy nyt tøj af. Dog skal tøjet ikke været desideret slidt, forvasket og med megen slidtage - for ligegyldigt, hvad man syr af det, så er idéen jo, at det skal være noget nyt/andet og brugbart.

8. aug. 2014

Fra XL til XS - tunika og kjoler

Her får I redesign-resultaterne af tre mere af de fem stribede bluser. Den øverste er en Marimekko viscosebluse, der nu er syet om til en ret tætsidende tunika/minikjole. Det var lidt svært at klippe i viscosen og den er blevet lige det mindste til mig. Jeg har klippet ærmerne af og brugt et kimino-blusemønster, hvor jeg har beholdt den oprindelige hals.

Den grøn- og lysegråstribede bluse er også fra Marimekko. Der var pletter på ærmerne så det kunne kun blive til korte ærmer - til gengæld var denne bluse så lang, at den fint kan gå som en sommerkjole (omend jeg foretrækker at have en nederdel under) Jeg har beholdt den flotte hals, der har en bred belægning.

Den sidste bluse er blot syet mindre ligesom den først viste bluse med smallere ærmer og taget ind i begge sider + ændret ærmesyningen. Halsen og længden er beholdt og ærmelængden er blevet fin 3/4.  

Jeg elsker striber ligesom min mormor og det har været skønt at få mulighed for at sy hendes bluser om så de nu passer mig - og da jeg har 14 af hendes stribede bluser, så bliver det sikkert til flere bluser til undertegnede omend nogle af bluserne også skal syes om til drengene.

7. aug. 2014

Fra natkjole til sommerkjole

Jeg klipper og syr primært om aftenen og glemmer tit at få taget før-billeder af mine redesign-projekter og det er altså sjovest, når der også er et billede af, hvordan tøjet så ud før man klipper og syr noget nyt af det. Men det måtte så blive et ret dårligt billede taget i entréen - af min mormors rummelige natkjole.

Stoffet er bomuldsjersey uden særlig meget stræk og med skønne turkise prikker. Derfor fik jeg lyst til at sy den om til en sommerkjole. Men efter at have klippet delene ud - så opdagede jeg en del pletter, mest på bagstykket, men da det jo er en hvid kjole så ses de for meget og derfor er sommerkjolen alligevel blevet til en natkjole. Jeg ville oprindelig have lavet runde lommer i siderne for netop at gøre den mere sommerkjole-agtig og selvfølgelig lagt den pænt op - men nu forbliver den sådan og jeg har nu en fin natkjole, der passer mig.

Ja, og det er så ulempen ved at sy af brugt stof. Selvom det er skønt at sy af aflagt tøj - så skal det nye tøj jo stadig være ordentligt, hvis det skal svare til tøj, der er syet af nyt stof. Brugt tøj kan være for slidt til at sy af, have pletter, huller eller være falmet. Så kig tøjet grundigt efter inden du klipper i det.
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...